Feeds:
רשומות
תגובות

Archive for the ‘גלריה d&a’ Category

ב-22 לינואר 2009 נפתחה בגלריה d&a בתל אביב תערוכתו של עמיחי מלכי אחרי (Après). להלן הטכסט המקורי מתוך ההודעה לעיתונות:

"תערוכתו של עמיחי מלכי היא מסע של צילומים הנעים בין מלנכוליה לתקווה. רב הצילומים צולמו בצרפת לפני ואחרי מות אימו כמו גם בזמן אשפוזה בבית חולים בפאריז. העבודות- נושאים קרובים ונופים מרוחקים – מלמדות  על אור רגש וזמן.

שאלות על אי קיום, מובילות אותו בתהליך היצירה של עבודות אילו. העומס הרגשי וכובד המחשבות מחפשים נחמה  בצילומים שמחברים אותו לשקט פנימי,לטבע ולניסיון של התרבות לענות על שאלות אילו.

ההתמודדות של מלכי עם אובדן  הופך את המסע האישי והמרתק לחשוף, וככזה הדימוי הצילומי הוא עדות אופטימית לחיים עצמם.

עמיחי מלכי למד אמנות ותולדות האמנות בסורבון שבפריז. בעל תואר שני בתולדות האמנות ( אוניברסיטת תל אביב).  החל דרכו כצייר והחליט  להתרכז בצילום.

הציג בצרפת ובישראל."

0201 0406 07 08

Read Full Post »

ביוני 2009 נפתחה בגלריה d&a תערוכתו של הצלם יואב חורש "בתהליך מקביל" (intransition). להלן הטכסט שליווה את התערוכה:

התערוכה הנוכחית נגזרת מעיסוקו המתמשך של יואב חורש בתהליכים של זמן ובכתמים שמותיר הזמן על מקומות מצולמים, לצד עיסוקו בייצוגי הטראומה בתרבויות שונות.

Yoav Horesh, Sunset over Gibraltar, 2008

Yoav Horesh, Sunset over Gibraltar, 2008

הצילומים המוצגים בתערוכה זו מבססים את נוכחותם בזמן על ציר ההשתלשלות היסטורית של הפרויקטים האמנותיים שעשה חורש. תחילתם ב-2001 בניו מקסיקו ואריזונה;  בהמשך בבדיקת היחס הציבורי הרשמי לאירועי ה-11 בספטמבר בניו יורק לעומת ההתייחסות הציבורית לאירועי טרור טראומטיים בישראל, מה שהוביל לפרויקט שהחל ב-2002 בצילומי מקומות הפיגועים בארץ בתקופת האינתיפאדה השנייה,  בצילום כפרים משתקמים במזרח לאוס שקמו על חורבות אתרי ההפצצות האמריקאיות בתקופת מלחמת וייטנאם ב-2004,  צילום בעזה ובגוש קטיף ערב ההתנתקות ב-2005. מ-2006 מצלם חורש בגרמניה  ובאירופה אתרים בעלי משמעות היסטורית מתקופת מלחמת העולם השנייה שהופכים לאתרי תיירות;  כמו כן במזרח ברלין המשתקמת מפצעי הקומוניזם ב-2008.

Rosh Hashana Dinner (45 Yoav Horesh, minutes), 2008

Yoav Horesh, Rosh Hashana Dinner (45 minutes), 2008

לו רק ניתן היה להתרשם במקביל במה שנעשה  בתוך ראשו של חורש, היינו מוצאים בתור סבך הקשרים הנוירולוגיים רובד מתמשך של זמן חוויה: את העדויות לטראומות מלחמת העולם השנייה שעברו על בני משפחתו ועל אביו כתינוק המלחמה ההיא, מלחמת ששת הימים בה נפצע אביו, והחיים בצל פיגועים בירושלים. כל האירועים הללו נוכחים בחווייתו של חורש כדימויים לא מילוליים. בצילומיו הוא מצא דרך לשוחח על טראומות אוניברסאליות שמעלות למודעות את החוויות הפרטיות.

"Fedra" crash site. Gibraltar 2008

Yoav Horesh, "Fedra" crash site, Gibraltar, 2008

אבל המחקר של חורש אודות חווית הזמן מקיף ומעמיק הרבה יותר, הוא חוקר את השינוי וההשתנות שיוצר הזמן במקומות, במראות נוף. בהקבלה לטיפול פסיכואנליטי, הוא חושף דימויים והקשרים נסתרים מן המקום הטרום מילולי בחוויות הצרובות שלנו.

מעניין השימוש שעושה חורש ברובדי הזמן ביחס לאופן הצגת הצילומים; כשם שהוא בודק משמעות והשתנות באתרי הצילום השונים שלו, כך גם התערוכה הנוכחית חולקת את נוכחותה עם תערוכה אחרת שלו בעלת שם זהה שמתקיימת בימים אלו בבוסטון, ומאפשרת לו להרחיב את המבט הבין-תרבותי ואת התנועה בין תרבויות וארצות. גם הצילומים שעליהם מבוססת תצוגה מעניינת זו, משייטים בממד הזמן הצילומי.  אלה צילומים שאסף חורש מכל שנות עבודתו; באופן פרדוקסאלי המצג שלו הוא פוסט-מודרניסטי במהותו, הצילומים מבטאים את חווית הסימולקרום שנוגעת ואינה נוגעת בזמן הצפייה באמת הגלומה בזמן הצילום האמיתי ובוודאי באירוע המקורי שאותו משווה יואב לצילום. רעיון זה מבטל באמצעות אופן בניית הנרטיב הפרטי כל היררכיה שהייתה יכולה להיווצר מן המשחק בזמן ובשינויי, ולאפשר לקרנבל המשמעויות לקחת חלק פעיל בחוויית הצופה.

Instituto de Education Secundaria Virgen de la Esperanza (Ex. Prision).                              La Linea de la Concecion, Spain 2008

,(Yoav Horesh, Instituto de Education Secundaria Virgen de la Esperanza (Ex. Prision
La Linea de la Concecion, Spain, 2008

יואב חורש יליד ירושלים 1975, מתגורר בארצות הברית מ-1997. בוגר בית הספר לאמנויות בבוסטון ובעל תואר שני מאוניברסיטת קולומביה בניו יורק שם הוא מלמד כיום. כמו כן הוא מלמד ב-MCA Massachusetts College of Art  בבוסטון  ובבית הספר לאמנות של קווינס קולג'.

חמוטל גרייף-ירון. יוני 2009

Hellersdorf Park Berlin 2008

Yoav Horesh, Hellersdorf Park, Berlin, 2008

The Rock of Gibraltar (day) 2008

Yoav Horesh, The Rock of Gibraltar (day), 2008

The Rock of Gibraltar (night) 2008

Yoav Horesh, The Rock of Gibraltar (night), 2008

יואב חורש, "בתהליך מקביל", 4/6-10/7/2009

גלריה d&a, תל אביב

Read Full Post »

בחודש מרץ 2010 נערכה בגלריה d&a תערוכתה של אורן הצלמת אורן וקסלר "חדר משלה". לתערוכה כתבתי את הטכסט הבא:

"תצלומיה של אורן וקלסר שואבים את השראתם מציורי ז'אנר של ציירים הולנדים בני המאה השבע-עשרה, ובעיקר מאלה של ורמר. ציורי הז'אנר ההולנדיים הם תוצר של תהליך זיכוך הדרגתי שראשיתו בציורי ההוויי הפלמיים מהמאה ה-16, כגון אלה של ברויגל. אלה הן בדרך כלל תמונות נוף פנורמיות שבהן משתתפות עשרות דמויות, והן עשירות באנקדוטות, משעשעות אך לעתים גם וולגריות. במהלך המאה השבע-עשרה לקחו ציירים הולנדים את הנוסחה הזאת וריככו אותה בהדרגה: הם צמצמו את קהל החוגגים לקבוצה קטנה ו"הכניסו" אותה לתוך הבית. כך נוצרו תמונות פנים אינטימיות ואלגנטיות. תהליך זה הגיע לשיא באמצע המאה השבע-עשרה בתמונות מלאות הוד וקדושה המתמקדות בדמותה הבודדה של אישה הממוקמת בבית פשוט ומוקפד. ב"נערת החלב" של ורמר ניתן לראות את שיאו של התהליך הזה: בפעם הראשונה בהיסטוריה הקדיש צייר תמונה לנערה ממעמד פשוט, הניצבת במטבח צנוע ועוסקת בהכנת מזון. תמונות מעין אלה זכו להערצה גם בשל ההקפדה הרבה על תיאור ריאליסטי של כל פרט כפי שהוא משורטט על ידי האור הנכנס אל החדר. ורמר וכמה מציירי אסכולת דלפט אף הגדילו לעשות, ולראשונה תיארו תופעות חזותיות שמקורן בבחינת המציאות מבעד לעדשה של קמרה אובסקורה, ולמעשה בהתבוננות צילומית.

אורן וקסלר, נעמי קלרמן, יועצת חינוכית וקואצ'רית, מתוך "חדר משלה", 2010

אורן וקסלר, נעמי קלרמן, יועצת חינוכית וקואצ'רית, מתוך "חדר משלה", 2010

אך למרות הוד הקדושה שיש בתמונות הללו מדובר בתמונות ז'אנר המתארות נשים אנונימיות, למעשה טיפוסים ללא שם, המבצעות מלאכות שנועדו להציגן כקדושות חילוניות ובכך לחזק את האתוס של המעמד הבינוני ההולנדי. הנשים הללו צוירו תמיד בידי גברים, והמלאכה שביצעו נועדה להציג אותן כ"אשת חיל" וכדגם לחיקוי. הן נוצרו כדי לפאר מציאות פטריארכלית.

אורן וקסלר, אורה בריל, אמנית, מתוך "חדר משלה", 2010

אורן וקסלר, אורה בריל, אמנית, מתוך "חדר משלה", 2010

העובדה שלנשים בציורי הז'אנר ההולנדיים אין שם ושכל עולמן מתואר מנקודת מבטם של גברים יוצרת פער בלתי נסבל בעיניו של המתבונן בן ימינו, ובעיקר בעיניהן של נשים. את הפער הזה ניסו למלא בין השאר סופרות כגון טרייסי שבלייה בספרה "נערה עם עגיל פנינה", שבו תיארה את התפתחות התמונה מנקודת מבטה של הדוגמנית חריט. סוזן פרילנד בספרה "נערה בכחול יקינתון" ייחסה לדוגמנית מחדלנה, אחת מבנותיו של ורמר, את הרצון לצייר כמו אביה.

אורן וקסלר, אורנה עדן, מעצבת פנים, מתוך "חדר משלה", 2010

אורן וקסלר, אורנה עדן, מעצבת פנים, מתוך "חדר משלה", 2010

אורן וקסלר בתצלומים בסדרה "חדר משלה" אינה יוצרת דימוי פיקטוריאליסטי של "הנערה הכותבת מכתב", דוגמת תצלומה המפורסם של ג'וליה מרגרט קמרון, אלא מהלך חתרני המבוסס על הטעיה. היא משתמשת בחלק מהתצלומים במלאכות, כגון הגיהוץ והתפירה, שעוררו באופן מסורתי את הדימוי של "אשת חיל". כמו ורמר ובני דורו ההולנדים היא מקפידה על כל פרט בתוך היצירה ויוצרת דימויים מרהיבי עין, אלא שהנשים בתצלומים שלה הן נשים קונקרטיות, עצמאיות, העוסקות במלאכה שהן בחרו לעצמן. יתר על כן זוהי אורן וקסלר, האישה, המצלמת את החברות שלה. המהלך של וקסלר מעניין במיוחד מכיוון שהוא נעשה באמצעות מצלמה. וקסלר מצלמת בפורמט 6X6 ומדגישה בכך את המצלמה ככלי ששימש ליצירת הדימויים. כך נוצר מחד גיסא ניתוק ממסורת הציור, ומאידך גיסא המשך לשיח שיצרו ורמר ובני דורו, שהכירו בפוטנציאל החזותי הטמון בתהליך הצילומי ועשו בו שימוש בציורים שלהם.

אורן וקסלר, איילת אשל-וקסלר, יוצרת רב-תחומית, מתוך "חדר משלה", 2010

אורן וקסלר, איילת אשל-וקסלר, יוצרת רב-תחומית, מתוך "חדר משלה", 2010

התערוכה של אורן וקסלר מעידה כי למרות השינוי במעמד האישה המתבטא בצילומים הללו עוד ארוכה הדרך עד שנשים תחושנה, כמאמר ספרה של וירג'יניה וולף, שיש להן חדר משלהן."

אורן וקסלר, אורנה עמר, מעצבת אופנה, מתוך "חדר משלה", 2010

אורן וקסלר, אורנה עמר, מעצבת אופנה, מתוך "חדר משלה", 2010

אורן וקסלר, "חדר משלה", 25/2-26/3/2010

גלריה d&a, תל אביב

וראו גם את הרשומה היא עומדה לחלון

Read Full Post »

בדצמבר 2008 נפתחה בגלריה d&a תערוכתה של הצלמת אסנת שמואלי "משקל נוצה". להלן הטכסט שליווה את התערוכה:

"משקל נוצה" הוא שמה של סדרת הצילומים שמציגה אסנת שמואלי בגלריה די אנד אי. עבודותיה, הנראות במבט ראשון כצילום ישיר וצלול, הן תצריף של אלמנטים- נערים ונערות, סביבה פתוחה אל שמים כחולים, מבנים ישנים ובעלי חיים.

 invitation_mail_copy

התשתית הצילומית של סדרת העבודות צולמה ברובה בכפר הנוער הדסה נעורים, פנימייה ובית ספר לבני נוער שחלקם נשרו ממסגרות אחרות, וברובם בנים למשפחות מהגרים. כפר הנוער בו מתגוררת הצלמת ממוקם על צוק המשקיף לים, בין בית ינאי לחבצלת השרון, ונוכחים בו יופי של טבע פראי לצד הזנחה. למרות שסדרת הצילומים עשויה להקרא כצילום חברתי, היא אינה פרויקט תיעודי. מושאי התצלומים והמקום הקסום היוו עבור אסנת מקור השראה לעשייה צילומית ולאיסוף חומרים. בתהליך העבודה המאוחר יותר היא מצליחה להרכיב  דימוי חדש מהחומרים שצילמה, באמצעות תוכנת הפוטושופ.

sport_hall_back

אסנת רואה בשימוש בפוטושופ פעולה ציורית, המטפלת בדימוי הצילומי באמצעות צבע, הארה, החשכה, התקה וחיבור. עיבוד התמונה מאפשר לה להכניס אל תוך תשתית התצלומים שצילמה בהדסה נעורים את תפישת עולמה בחיבור למקום ולדמויות המצולמות,  וגם אלמנטים פנטסטיים/רוחניים, הנפרדים מהבסיס החומרי של העבודות.

yaakov

המצולמים מתוארים במצב של קשב פנימי. הם ניצבים מול המצלמה בעיניים עצומות או מורכנות. גופם המכונס מצוי בתוך טראנס עדין של חיבור עצמי. מבטם הפנימי משרה משהו מעצמם אל החוץ. החוץ הוא שום מקום, אך גם מקום ישראלי. ניתן לזהות בסביבה המצולמת שולי עיירה, בניין ציבור מיושן, שדה בור, מרצפות בטון ולבני אקרשטיין אדומות. בדומה לדמויות, גם המבנים בצילומים מייצרים תחושת סגירות. הם נטולי חזיתות ופתחי כניסה, חלונותיהם גבוהים, רחוקים ואטומים. החצר האחורית היא גם החצר הפנימית.

horse

הקשב הפנימי של המצולמים, המבנים האטומים והשום מקום הישראלי, מייצרים קפאון. אפשר לדמיין לרגע כי העולם עצר מלכת. אך בכל זאת מתקיימת תנועה נסתרת המתרחשת במעגל סגור בתוך גופם של המצולמים. כבבואה לתנועה זו, מסמנת להקת ציפורים מסלול תעופה במבנה משתנה בשמיו הכחולים של כל תצלום. תעופת הציפורים מייצרת שפה חזותית וסימבולית, בעלת קוד נסתר. לכל צילום קוד משלו היכול להתפרש כהגיג, פרץ רגשי, השתקפות למחשבות המצולמים או כאותות וסימנים. שפה זו מתווכת בין הפנים הסגור למרחב הפתוח.

 sandra

 משקל נוצה הוא שם המתכתב עם קלילות, חוסר מוצקות וחוסר חשיבות, אבל גם עם עולם האיגרוף ועם אלימות. דווקא השם הזה ביחס לעבודות, מנכיח את התבנית הנגטיבית של צירוף המילים. …………………

Read Full Post »

Older Posts »